二、扎技改进

　　（一）早期的龙灯

　　铜梁人民历来爱龙、扎龙和舞龙。据传，在县内1400年前的著名古刹侣俸寺和稍后的波仑寺，就有各种龙的装饰和图案，人们亦以耍龙为乐。

　　铜梁是稻米之乡，最早的龙是稻草龙，因稻草花不便

　　在清代，铜梁纸制品的种类已较齐全，无论人物、龙蛇、狮虎，或是车马、花鸟、瓜果等应有尽有。辛亥革命后，民间文化活动规模扩大，铜梁龙灯也相应发展，其工艺考究、造型生动、色泽鲜明的纸扎风格已很突出。只是由于时代所限，经济低下，从前清到民国，民间节日虽然热闹，但纸扎品一般仍以少量精制品突出重点，大量的龙狮道具从简以节约开支。尽管如此，这些龙灯、狮灯、鱼灯等制品，经过一代代能工巧匠的精心制作与改进，其独特造型十分喜人。

　　铜梁大龙的造型与我国南、北方的龙有不同之处：一是龙头取型雄狮大张口，面阔嘴短、雄包（取型鸡冠）高耸，再加上曲唇翘颚，鼓目扬腮，长髯飞鬃，神态十分威严；二是身躯庞大，丰满圆润，伸缩自如而不改其形，大者可长百米以上，胸径80厘米左右，外加精心彩绘，给人以气势宏大、富丽堂皇之感；三是龙尾为五分叉的金鱼尾，而非单一的蛇尾或多分支的蜈蚣尾，遒劲高翘，美感突出。

　　在铜梁，人们对龙灯、彩灯等扎制技艺的称谓也有一个演变的过程。建国前，人们长期称作"藻扎"，意指扎制中突出彩绘、藻饰（"藻"有华丽、多彩之意）；建国初，因其制品皆以棉纸裱皮，故多称为"纸扎"；50年代中后期，龙皮虽由棉纸改为纱布制作，但仍习称纸扎；"文革"后，生产发展，龙灯改用丝绸或涤良布裱皮，并十分讲究彩绘与彩饰，在口头上又逐渐由纸扎演变为"彩扎"了。现在，制作龙皮已改用涤良绸，人们将藻扎、纸扎、彩礼并用的情况亦时有所见，但多以彩扎呼之。

　　（二）获得新生

　　建国后，人民当家作主，万众欢欣，铜梁龙灯获得了一次很好的发展机会，乡乡扎，年年舞，非常兴盛。但好景不长，在"左的思想影响下，自1958年"大跃进"后，民间纸扎业渐渐衰落，至"文化大革命"期间横扫"四旧"，铜梁龙灯几乎销声匿迹了。

　　十一届三中全会后，党中央非常重视丰富城乡人民的精神文化生活，号召广泛开展群众文化活动，振奋民族精神。这给民间技艺增添了阳光雨露，使铜梁纸扎业摆脱了厄运，铜梁龙再一次获得了新生。1980年元旦，铜梁文化馆为了丰富群众文化生活，小心翼翼地尝试着扎了一条大龙玩舞。群众争相观看，感到既亲切、轻松，又很新鲜，反响很好。这标志着久违的龙又回到了民间。

　　1984年夏天，铜梁县为首都建国三十五周年庆祝大典制作了一条大型样品龙，经与各省送去的样品相比较，在造型、着色、气势等方面都压倒群芳，被评为最佳而中选。接着，县文化部门组织民间纸扎艺人，到重庆艺术馆为首都制作九条大龙。老艺人们以向国庆献礼的高度负责的精神，集各家所长，认真研讨技艺，共同倾注心力，精心制作，使铜梁龙灯的彩扎水平得到一次较大的提高，第一次向国内外展示了铜梁大龙的艺术风采，引起了广泛的瞩目，被中央人民广播电台赞誉为"铜梁人民的奇特想象力和高超技艺的杰作"。由此，铜梁大龙被外界直呼为"铜梁龙"。